«Мастера и Маргариту» в свое время ставили все театры Москвы, и у каждого режиссера было свое прочтение. Увы, не всегда новое прочтение бывает удачным. Подчеркиваю: мнение автора статьи может не совпадать с мнением театральных критиков и представителей московской богемы.
Знаете ли вы нетленное творение М. А. Булгакова?
Читал ли кто-то «Мастера и Маргариту» в оригинале? Именно оригинал – текст без купюр, а не адаптированный вариант для школ с проставленными знаками ударения. Помните ли все хитросплетения настоящего и прошлого в романе, сложное сочетание мистики и бесовщины?
Если такие есть, спектакль «Мастер и Маргарита. История любви» в Театре сатиры вам не понравится. Впрочем, как и мне.
Итак, начнем.
Театр начинается с вешалки. Вешалок в Театре сатиры множество. Опытные гардеробщицы мгновенно рассеивают толпу, которая в спешном порядке отправляется в туалеты, коих также огромное количество. Напрягает, пожалуй, лишь необходимость продемонстрировать паспорт на входе дотошному охраннику и требование показать содержимое сумочки. Но это терпимо. Пистолета и перцового баллончика у нас с собой не было, поэтому нас пропустили. Увы, но сейчас во всех театрах такие требования.
Партер – для «достойных» людей. Нам, студентам, выше по лестнице – на пролетарскую галерку. Перешагивая через сидящих зрителей, протискиваясь между рядами, мы наконец-то добираемся до самого центра и опускаемся в кресла за минуту до начала спектакля.
Допустим, вы неподготовленный зритель, «нулевой пациент». Для вас коротко сюжет спектакля.
Читал ли кто-то «Мастера и Маргариту» в оригинале? Именно оригинал – текст без купюр, а не адаптированный вариант для школ с проставленными знаками ударения. Помните ли все хитросплетения настоящего и прошлого в романе, сложное сочетание мистики и бесовщины?
Если такие есть, спектакль «Мастер и Маргарита. История любви» в Театре сатиры вам не понравится. Впрочем, как и мне.
Итак, начнем.
Театр начинается с вешалки. Вешалок в Театре сатиры множество. Опытные гардеробщицы мгновенно рассеивают толпу, которая в спешном порядке отправляется в туалеты, коих также огромное количество. Напрягает, пожалуй, лишь необходимость продемонстрировать паспорт на входе дотошному охраннику и требование показать содержимое сумочки. Но это терпимо. Пистолета и перцового баллончика у нас с собой не было, поэтому нас пропустили. Увы, но сейчас во всех театрах такие требования.
Партер – для «достойных» людей. Нам, студентам, выше по лестнице – на пролетарскую галерку. Перешагивая через сидящих зрителей, протискиваясь между рядами, мы наконец-то добираемся до самого центра и опускаемся в кресла за минуту до начала спектакля.
Допустим, вы неподготовленный зритель, «нулевой пациент». Для вас коротко сюжет спектакля.
Он и она любят друг друга, она замужем. Он талантливый писатель, которого не печатают, а когда напечатали всего лишь отрывок – на него обрушилась груда хейта, он сошел с ума и его положили в психбольницу. Она переживает, ищет его, беспокоится, жив ли он вообще. Ее приглашают к некоему человеку, который может ей помочь в решении проблемы – Мессиру. Мессир выдвигает одно условие: она должна стать королевой на балу на одну ночь. Она отрабатывает роль хозяйки на балу, Мессир выполняет свое обещание – Мастер возвращается к Маргарите. Влюбленных отравляют вином, и они наконец-то становятся свободными.
Все счастливы.
Занавес. И?
Поверьте, то, что мы посмотрели в театре, не имеет никакого отношения к великому произведению.
Пройдемся по персонажам.
Поверьте, то, что мы посмотрели в театре, не имеет никакого отношения к великому произведению.
Пройдемся по персонажам.
– Профессор черной магии Воланд, – веско сказал визитер.
В романе художественный портрет Воланда основан на том, что он является воплощением темных сил.
Положительные черты: умный, образованный, великодушный, справедливый, твердый, требовательный, щедрый.
Отрицательные черты: безжалостный, жестокий, желчный.
Где все это в спектакле? На сцене мы видим лишь дряхлого человека с палочкой, в котором от безжалостного Воланда остался, пожалуй, лишь голос Герасимова в фонограмме и тросточка. Это актер работает на утеху публике и кланяется ей, чего никогда бы не позволил себе делать Мессир. Это уставший исполнитель роли усаживается у ног Маргариты, а не жесткий повелитель теней.
Положительные черты: умный, образованный, великодушный, справедливый, твердый, требовательный, щедрый.
Отрицательные черты: безжалостный, жестокий, желчный.
Где все это в спектакле? На сцене мы видим лишь дряхлого человека с палочкой, в котором от безжалостного Воланда остался, пожалуй, лишь голос Герасимова в фонограмме и тросточка. Это актер работает на утеху публике и кланяется ей, чего никогда бы не позволил себе делать Мессир. Это уставший исполнитель роли усаживается у ног Маргариты, а не жесткий повелитель теней.
Воланд путешествует со своей свитой. В числе его ближайших подданных – Коровьев, Азазелло, кот Бегемот и Гелла.
В романе Бегемот – это кот, а не ластящаяся к Мессиру ласковая самочка-кошка, затянутая в латекс и с песцовым хвостиком из «Садовода», пристегнутом на карабине, еще и с бас-гитарой наперевес. У Булгакова Бегемот – огромных размеров черный кот с подкрученными усами, который воплощается в плохо одетого толстяка, на деле – худенький юноша.
Положительные черты: умный, вежливый, обаятельный, красноречивый, веселый.
Отрицательные черты: дерзкий, наглый, непредсказуемый, самодовольный.
Из этой характеристики персонажа к кошечке по имени Бегемот подходит лишь слово «худенький». Игра ее похожа на какую-то плохую самодеятельность на уровне детсадовского утренника.
Отрицательные черты: дерзкий, наглый, непредсказуемый, самодовольный.
Из этой характеристики персонажа к кошечке по имени Бегемот подходит лишь слово «худенький». Игра ее похожа на какую-то плохую самодеятельность на уровне детсадовского утренника.
Мастера играет Игорь Лагутин – один из моих любимых актеров в Театре сатиры. В романе автор затрагивает множество разных проблем, одна из которых – трагедия писателя, человека искусства, неспособного открыто и свободно выражать свои мысли и чувства.
Положительные черты: добрый, честный, искренний, умный, образованный, интеллигентный, талантливый, доверчивый, бескорыстный.
Отрицательные черты: пассивный, слабохарактерный, замкнутый.
Отрицательные черты: пассивный, слабохарактерный, замкнутый.
– Вы – писатель? – с интересом спросил поэт.
Гость потемнел лицом и погрозил Ивану кулаком, потом сказал:
– Я – мастер…
В этом спектакле таланта Лагутина не видно. Мастер в его исполнении так и остался лежать беспомощным жалким комочком на узеньком диванчике под одеялом. Не было ни особой страсти, ни отчаяния, ни безумия. Объятий на сцене много, а вот настоящей химии между влюбленными персонажами нет. Лагутин способен на большее. Вот только играть ему нечего.
– Нет, – твердо ответил гость, – я не могу удрать отсюда не потому, что высоко, а потому, что мне удирать некуда.
Янина Студилина играет Маргариту. Начнем с того, что по задумке автора Маргарита – не блондинка. Образ блондинки диктует определенное поведение. Тут и нелепо проговоренные фразы, и необоснованная перестановка ударений, неубедительность страсти и переживаний. Образ получился «деревянным». Нет глубины эмоций.
Никто не знал о нашей связи, за это я вам ручаюсь, хотя так никогда и не бывает. Не знал ее муж, не знали знакомые.
Пожалуй, самая эффектная сцена в спектакле – момент, когда полуобнаженная Маргарита намазывает себя кремом Азазелло. Действительно хорошая стрип-пластика, обольщающий танец, к которому идеально подходит саундрек Басты. Сценография и костюмы продуманы.
Сцена бала в аннотации обещала быть по-настоящему зрелищной: воздушные гимнасты, фантастические спецэффекты и красочные декорации. Однако обещать – не значит жениться. Да, очень громко, много светомузыки, работают дым-машины. А бала, шикарного праздника нет.
Понравилось расширение визуала во многих сценах, включая бал. А вот полет Маргариты над современной Москвой тем, кто смотрел полеты Гарри Поттера, покажется плохой мультипликацией. Даже использование большого экрана с отдельно снятыми сценами не впечатляет. Технология 5D не спасает.
Я не особо люблю заигрывание со зрителем в спектаклях: мне это кажется каким-то дешевым и унизительным. Однако ни к селу ни к городу взятые шутки о Дубае, крипте и костюмах Киркорова залу понравились, люди смеялись. Жаль.
Отдельное внимание нужно уделить музыке в спектакле. Музыки много. Очень громко. Оглушительно.
Начинается спектакль с песни «Smells Like Teen Spirit» Nirvana. Если бы Курт Кобейн услышал эту пародию, он бы и не узнал свой оригинал. В спектакле есть еще лирическая песня «Исповедь Маргариты» на музыку Константина Минина и стихи Ирины Ильиной. Песня хорошая, но у исполнительницы нет ни должного уровня вокала для этой песни, ни проникновения в душу.
Общее впечатление от спектакля – разочарование. Биссирования не было, но все билеты проданы, а в зале аншлаг.
Сцена бала в аннотации обещала быть по-настоящему зрелищной: воздушные гимнасты, фантастические спецэффекты и красочные декорации. Однако обещать – не значит жениться. Да, очень громко, много светомузыки, работают дым-машины. А бала, шикарного праздника нет.
Понравилось расширение визуала во многих сценах, включая бал. А вот полет Маргариты над современной Москвой тем, кто смотрел полеты Гарри Поттера, покажется плохой мультипликацией. Даже использование большого экрана с отдельно снятыми сценами не впечатляет. Технология 5D не спасает.
Я не особо люблю заигрывание со зрителем в спектаклях: мне это кажется каким-то дешевым и унизительным. Однако ни к селу ни к городу взятые шутки о Дубае, крипте и костюмах Киркорова залу понравились, люди смеялись. Жаль.
Отдельное внимание нужно уделить музыке в спектакле. Музыки много. Очень громко. Оглушительно.
Начинается спектакль с песни «Smells Like Teen Spirit» Nirvana. Если бы Курт Кобейн услышал эту пародию, он бы и не узнал свой оригинал. В спектакле есть еще лирическая песня «Исповедь Маргариты» на музыку Константина Минина и стихи Ирины Ильиной. Песня хорошая, но у исполнительницы нет ни должного уровня вокала для этой песни, ни проникновения в душу.
Общее впечатление от спектакля – разочарование. Биссирования не было, но все билеты проданы, а в зале аншлаг.
P.S. Больше нет многих гениальных актеров – умных, талантливых, искрометных. С ними ушел и сам Театр. А вешалки… Вешалки остались.
Фотографии из личного архива Стефании Самсоновой